从小我便是一个听故事的人，不管是听真人真事，还是看小说电视剧中瞎编的情节。如今，又有了一个新的媒介－－个人空间。

每个人都有自己的故事，从他/她的文字中窥探背后的人生。用自己的角度判断故事的前因后果，很无奈，也很无辜。貌似很客观的判定，其实毫无意义。我无权干涉别人的生活，也没有资格为别人指路，哪怕我讲的话是有道理的，可这也绝对不是别人相信的理由。其实，根本没有对和错，不同的路自然有不同的风景。

周围人老说我很客观很理性，其实我很主观很感性。只是，从一开始便听到了太多的故事，并且，讲故事的人希望可以有所回应。我想这应该是礼貌，也是一种尊重，证明我的认真倾听。我害怕对方的情绪化，于是第一步总应该稳住。最后的决定需要你自己下，理智是必须的。我装得自己很理智，劝对方要冷静。第二步，情绪中的人容易把事情想得极端，不是很好便是很差。于是，我尽量将对方往回拉。“事情根本没有你想象的那么糟”，偶尔也会泼泼冷水。确定的是，我真心为了你们好！

结果，讲故事的人还是按照自己的想法作判断过日子。听故事的人，依然说着大道理，倒是倾述的能力慢慢退化。事实上，讲故事的人远比听故事的人经历多得多。

昨晚，上海音乐厅，纪念伯恩斯坦音乐会，with Annie。

昨晚的演出很轻松，很自由。虽然不懂相关专业知识，但就直接感受，对照20世纪的绘画状况，写下几点感受：

题材的多样化（想不出具体的说法，只能套用绘画语言）。如同20世纪的绘画不再受制于宗教和神话，绘画开始关注社会生活、现实世界，20世纪的音乐也不再拘泥于传统的音乐模式，表现出了更自由的多元化。于是，我们听到了具象的声音，可触摸的现实生活。

音乐语言的自由性。同时期的绘画和音乐语言应该有着相同的特征。在20世纪，绘画中的结构、色彩、笔触、等造型方式都发生了很多的变化，和古典时期有着很大的差别。他们更关注现实的生活，关注艺术元素本身，寻求一种冲破传统束缚的全新艺术样式。同时，他们还关注到许多其他民族的艺术元素。在伯恩斯坦的音乐中，我们也听到了很多不同的音乐元素，它们的表现力更为自由。比如，乐曲中的爵士风，让人体会到了好莱坞音乐剧的演出。

这是我第一次听现代的音乐，一切都在轻松的感受下进行，不需正襟危坐，不需严肃对待。却是戏剧般的、故事性的热闹派对。

2008年下半年开始了，虽不至于在这里表决心，但总禁不住要感叹一下“学海无涯”这件事情。最近有好多事情，都来不及在日志中记录，现在一并记下，琐碎了些，但如不记，怕时间长了，就忘了。

事件一：古典与唯美——西蒙基金会藏欧洲19世纪绘画精品展

去之前还是有心理准备的，所以也不至于太过失望。总之，有机会看还是好事。无缘可见欧洲绘画真正之精品，然二三流之类解解眼馋。可是，作品说明了一切，无论多花哨的宣传口号、多精致的展厅布置。我不是想标榜自己的欣赏水平，只是我所接受到的教育永远是由那些经过历史证明最经典的作品组成，所以在我的字典里，没有大师以外的名字。结果说明二点：其一，本人懒惰，没好好学习，知识面狭窄，作为学习美术史专业的人，很不应该；其二：无论我是否知晓作品的作者、其背后的故事，至少我可以知道其风格的来龙去脉，判定美术史中的位置，基本八九不离十。（非自夸）

事件二：《立春》

旧厂房闷热的空气，板凳的歪斜，仰着头躲避着前排的头影，艰难地忍受脖子的酸疼，巴巴地望着屏幕，当时在想，父母口中所说的他们小时候的露天电影，是否也是这种感觉？剧中的文青怀着艺术追求，在现实中孤单的生活着。祈盼社会、亲人、周围人的理解和认可，却面临一次次的打击。现实生活中，这样的例子太多了。有才气的人数不胜数，但能冒出来的却只有几个。这是现实，并没有什么不公平，就看你如何来理解生活和梦想的意义。最终，女主人公还是明白了生活的价值，她必能幸福地生活下去。

事件三：《功夫熊猫》

故事轻松，影院环境舒适，不会像《立春》那样郁闷。搞笑的是在美国人眼中的中国文化竟是如此，最高深的秘诀是“无”。难怪老外摸不着头脑，中国人对自己的文化又研究了几分，这是一个很大的讽刺啊。多想想，这部搞笑片就让人笑出来了。唉～～不想了。

事件四：得友人佳作

好几年前，宛灵允我赠画，昨日实现。她终于要走出梦想的第一步，我打心眼里替她高兴。命运的坎坷让她变得如此坚强和勇敢，吾等这种平静生活的人哪能承受这份艰难的力量。未来的第二步、第三步还是会艰难，但一定会跨过去。愿她能找到从小渴望的幸福感。

我很喜欢这幅画，左边的紫色调和右边的绿色调配得如此协调，很合我口味。名字尚无，望大家多多建议。

事件五：牙疼

近日牙疼，害苦了我的胃。等好些了，一定补偿它！